Les programmes De B à Z ont révélé quelques véritables perles du légendaire giallo italien, un genre lancé par Mario Bava dans les années 1960 avec The Girl Who Knew Too Much et Blood and Black Lace, puis porté à un sommet par Dario Argento avec The Bird with the Crystal Plumage.

Nous avons ainsi pu projeter des copies de certaines curiosités comme The Killer Nun, The Strange Vice of Mrs. Wardh ou The Fifth Cord, avec à la caméra le triple lauréat des Oscars Vittorio Storaro. Des copies de films qui, malheureusement, ont depuis rendu l’âme.

L’un des (rares) exemplaires encore existants est The Red Queen Kills Seven Times d’Emilio Miraglia. Comme dans son film précédent, The Night Evelyn Came Out of the Grave, Miraglia saisit parfaitement la dimension hybride du giallo. Souvent associé à la figure du tueur ganté et à une intrigue de type whodunit — des ingrédients récurrents chez Bava et Argento —, le giallo est en réalité bien plus divers. Les thrillers érotiques et les « films de complot » (inspirés de Les Diaboliques de Clouzot) en font également partie. Les films de Miraglia se distinguent des gialli classiques par leur combinaison d’éléments gothiques et fantastiques. L’une des nombreuses qualités de The Red Queen Kills Seven Timesréside dans la musique sublime de Bruno Nicolai, qui livre ici une véritable bande originale classique du giallo. La musique constitue d’ailleurs une composante essentielle de la riche histoire du genre. Ainsi, la bande originale de The Psychic de Lucio Fulci, composée par Fabio Frizzi et tout aussi envoûtante que certains morceaux de Goblin, a été réutilisée par Tarantino dans Kill Bill. Le film doit sa réputation à son intrigue captivante, qui réinterprète avec brio les nouvelles d’Edgar Allan Poe.